Vom „Gala Italia“-Abend in Palm Beach bis zum Engagement der Luciano-Pavarotti-Stiftung: Nicoletta Mantovani erzählt von dem Vermächtnis eines großen Botschafters Italiens
Als die ersten Töne des Konzerts in den Sälen des Norton Museum of Art in Palm Beach erklangen, fand das Publikum einen wichtigen Teil der italienischen Kulturgeschichte wieder. Die Hommage an Luciano Pavarotti, den Protagonisten der von All about Italy organisierten amerikanischen Ausgabe der „Gala Italia“, rückte eine Persönlichkeit ins Rampenlicht, die nach wie vor einen besonderen Platz im internationalen kollektiven Bewusstsein einnimmt. Fast zwanzig Jahre nach seinem Tod bewahrt der Name Pavarotti nach wie vor eine außergewöhnliche Ausstrahlung. Seine Stimme zählt immer noch zu den bekanntesten in der Musikgeschichte, und sein Beitrag zur weltweiten Verbreitung der Oper stellt auch heute noch eines der bedeutendsten Kapitel der zeitgenössischen italienischen Kultur dar. Das Konzert in Palm Beach, bei dem die Sopranistin Laura Fernandez, der Tenor Joshua Collier und der Bariton Gabriel Menendez auftraten und am Klavier von Felix Jarrar begleitet wurden, präsentierte einige der Stücke, die den Maestro aus Modena zu einem weltweiten Symbol des Belcanto gemacht haben. Die Initiative wurde dank der Zusammenarbeit mit der Luciano-Pavarotti-Stiftung realisiert, die sich seit Jahren intensiv für die Würdigung seines künstlerischen und menschlichen Vermächtnisses einsetzt. Die Stiftung, die mit dem Ziel gegründet wurde, das Erbe des großen Tenors zu bewahren und zu verbreiten, hat sich im Laufe der Zeit zu einer internationalen Anlaufstelle für alle entwickelt, die sich näher mit der Person Pavarotti und seinem außergewöhnlichen künstlerischen Werdegang befassen möchten. Konzerte, Ausstellungen, Bildungsangebote, kulturelle Kooperationen und Projekte für junge Talente tragen dazu bei, eine Botschaft aufrechtzuerhalten, die weit über die musikalische Dimension hinausgeht. An der
Spitze dieses Projekts steht Nicoletta Mantovani, Vorsitzende der Stiftung und Lebensgefährtin von Luciano Pavarotti in den letzten Jahren seines Lebens. Schon seit vielen Jahren widmet sie sich der Wahrung eines Erbes, das nicht nur zur Musikgeschichte, sondern zur italienischen Kultur im Allgemeinen gehört. Im Laufe der Zeit hat Nicoletta Mantovani mit großem Engagement daran gearbeitet, die Erinnerung an den Maestro in ein lebendiges Kulturprojekt zu verwandeln, das den Dialog mit neuen Generationen und neuen Zielgruppen ermöglicht. Über die Stiftung hat sie Initiativen in Italien und im Ausland gefördert und dabei den Wert der Musik als Mittel der Erkenntnis, der Inklusion und des Dialogs zwischen verschiedenen Kulturen hervorgehoben. Eine Aufgabe, die Feingefühl, Weitsicht und ein tiefes Bewusstsein für die Bedeutung erfordert, die Luciano Pavarotti weltweit nach wie vor hat. Vom Museumshaus in Modena, das jedes Jahr von Tausenden von Besuchern aus allen Kontinenten besucht wird, bis hin zu den zahlreichen internationalen Kooperationen ist die Stiftung heute eine vielseitige Einrichtung, die in die Zukunft blickt, ohne dabei die Verbindung zu ihren Wurzeln zu verlieren. Die Hommage im Rahmen der „Gala Italia“ in Palm Beach hat einmal mehr bestätigt, wie sehr sich das internationale Publikum dem Maestro nach wie vor verbunden fühlt. In den Vereinigten Staaten, wo Pavarotti entscheidende Kapitel seiner Karriere geschrieben hat, ist sein Name nach wie vor ein Synonym für künstlerische Exzellenz, Leidenschaft und italienische Lebensart. Um die Arbeit der Stiftung und die Bedeutung dieses kulturellen Erbes besser zu verstehen, haben wir uns mit Nicoletta Mantovani getroffen.
Interview mit Nicoletta Mantovani
Bei der „Gala Italia“ in Palm Beach nahm das Publikum die Hommage an Luciano Pavarotti mit großer Rührung auf. Was bedeutet es für Sie zu sehen, wie viel Zuneigung dem Maestro auch nach so vielen Jahren noch entgegengebracht wird?
Eine so herzliche und tief empfundene Reaktion zu erleben – nach so vielen Jahren und so weit weg von Modena – ist immer etwas ganz
Besonderes. Daran kann man erkennen, dass die Beziehung zwischen Luciano und seinem Publikum keine flüchtige Zuneigung war, die nur vom momentanen Erfolg geprägt war, sondern eine echte und feste Bindung.
Die Vereinigten Staaten haben ihn immer wie ein Familienmitglied, wie einen der ihren, aufgenommen. Diese Ergriffenheit in Palm Beach mitzuerleben, erfüllt mich mit großem Stolz, ist aber vor allem der Beweis dafür, dass seine Stimme noch immer lebendig ist. Sie tut weiterhin das, was sie schon immer getan hat: Sie wärmt das Herz, überbrückt Entfernungen und vermittelt den Zuhörern jene Freude und jene „Sonne“, die Luciano in sich trug und die er jedem schenkte, wann immer er die Bühne betrat. Zu wissen, dass er unter den Menschen noch immer so präsent ist, ist ein wunderschönes Geschenk.
Die Luciano-Pavarotti-Stiftung ist heute eine internationale Referenzgröße für die Förderung seines künstlerischen Erbes. Was sind die wichtigsten Ziele, die Ihre Arbeit bestimmen?
Unsere Arbeit verläuft auf zwei Gleisen, die parallel verlaufen und in die Zukunft des Werks blicken: Einerseits bewahren wir das menschliche und künstlerische Erbe von Luciano, andererseits unterstützen wir junge Menschen auf ganz konkrete Weise. Wir wollen nicht, dass die Stiftung ein in der Vergangenheit verhaftetes Denkmal ist, sondern setzen uns dafür ein, dass sie ein lebendiger, energiegeladener Motor ist.
Aus diesem Grund ist es unser vorrangiges Ziel, das Werk weiterhin bekannt zu machen und es dabei auch aus den formalen Kontexten herauszuholen, um es zu einem Gemeingut zu machen, das für jeden zugänglich ist – genau so, wie es Luciano gewollt hat. Gleichzeitig wollen wir auf die neuen Generationen setzen und jungen Nachwuchssängern echte Chancen sowie internationale Bühnen bieten, auf denen sie auftreten können. Den Weg eines Opernsängers einzuschlagen, ist nicht leicht. Wir möchten diesen jungen Menschen dasselbe Vertrauen und dieselbe selbstlose Großzügigkeit entgegenbringen, die Luciano zu Beginn seiner Karriere erfahren durfte, als er noch ein Junge mit großen Träumen war. Ihnen dabei zu helfen,
ihre Flügel auszubreiten, ist für uns die schönste Art, seine Geschichte fortzuschreiben.
Luciano Pavarotti hat wie kaum ein anderer dazu beigetragen, die Oper einem weltweiten Publikum zugänglich zu machen. Was ist die wichtigste Erkenntnis, die seine Persönlichkeit den neuen Generationen von Musikern vermitteln kann?
Die wichtigste Erkenntnis, die Luciano uns hinterlassen hat, ist, dass Talent allein nicht ausreicht – es ist ein Ausgangspunkt, niemals ein Endziel. Heute leben junge Menschen in einer digitalen Welt, die mit rasender Geschwindigkeit voranschreitet, in der alles schnell konsumiert wird und oft der sofortige Erfolg angestrebt wird, doch er erinnerte immer daran, dass schneller Ruhm ein Strohfeuer ist: Er erlischt sofort. Jungen Künstlern vermittelt seine Geschichte vor allem, Geduld zu haben, sich die nötige Zeit zu nehmen und das eigene Talent durch konsequentes Üben, Disziplin oder – wie er es nannte – Hingabe an die Musik zu pflegen. Und dann ist da noch das Wichtigste von allem: Luciano riet dazu, niemals auf die Bühne zu gehen, als wäre sie ein Podest, von dem aus man auf andere herabblickt, sondern als wäre sie ein offener Platz. Die Technik und die Stimme, so außergewöhnlich sie auch sein mögen, müssen immer im Dienste der Authentizität und vor allem der Liebe zur Kunst stehen. Wenn man die Herzen der Menschen nicht erreicht, nützt die Technik allein wenig.
In den letzten Jahren haben Sie viel Energie darauf verwendet, die Erinnerung an den Maestro zu bewahren und weiterzugeben. Gibt es einen Aspekt des Menschen Luciano Pavarotti, den die Öffentlichkeit weniger kennt und an den man öfter erinnern sollte?
Ich weiß nicht, inwieweit dies der Öffentlichkeit bekannt ist, doch zweifellos war eine seiner Besonderheiten die außergewöhnliche Fähigkeit, stets das Licht zu suchen – sowohl in den Dingen als auch in den Menschen. Luciano hatte eine Lebensphilosophie, die auf den ersten Blick einfach wirkte, in Wirklichkeit aber sehr tiefgründig war: Er war überzeugt, dass man, wenn man sich zu sehr auf Schwächen, Kritik oder Bösartigkeiten konzentriert, am Ende „verroht“. Er sagte immer, man müsse sich auf
das Schöne und das Positive konzentrieren, denn nur so könne man zu besseren Menschen werden.
Außerdem verbarg sich hinter dem gefeierten Künstler ein Mann, der tief mit seiner Heimat, seinen Wurzeln und der Einfachheit seines Lebens verbunden war. Er liebte die wahren Dinge des Lebens: gutes Essen, die Malerei, Pferde und jene herzlichen Gespräche, die man am Tisch mit langjährigen Freunden führt. Und genau aus diesen Wurzeln entsprang sein starkes moralisches Pflichtgefühl gegenüber den weniger Begünstigten, das ihn dazu trieb, sich so sehr für andere einzusetzen.
Wenn Sie das Vermächtnis, das Luciano Pavarotti Italien und der Welt hinterlassen hat, in wenigen Worten zusammenfassen müssten, welche würden Sie wählen?
Wenn ich mich entscheiden müsste, würde ich drei einfache Worte wählen: Authentizität, Großzügigkeit und Umarmung.
Die Authentizität war sein stilistisches und menschliches Markenzeichen: Luciano war immer derselbe, auf und abseits der Bühne, spontan und aufrichtig, fähig, die Oper zu den einfachen Menschen zu bringen, ohne sie jemals zu verfälschen, und damit zu zeigen, dass Größe keine Distanziertheit braucht.
Damit verbunden war eine tiefe Großzügigkeit, die weit über das Talent hinausging, das er auf der Bühne entfaltete; sie spiegelte sich in seinem Engagement wider, anderen zu helfen, seinen Ruhm für humanitäre Zwecke einzusetzen und jungen Künstlern am Anfang ihrer Karriere die Hand zu reichen.
Und schließlich die Umarmung, diese weit ausgestreckten Arme, die das gesamte Publikum in sich aufnahmen – als Beweis dafür, dass Schönheit und Kunst keine Grenzen kennen, weder soziale noch kulturelle. Luciano hat uns gelehrt, dass Musik eine wahrhaft universelle Sprache ist, die jede Distanz überbrücken kann. Und uns allen hat er im Grunde ein Geschenk hinterlassen, das mit der Zeit nicht verblasst: das unsterbliche Echo einer Stimme, die uns jedes Mal, wenn sie erklingt, immer wieder berührt.
PH Credits Anna Nguyen : Gulfshore Life
